メアリー・ブレア展に行って来ました！

7/18（土）〜10/4（日）まで、東京都現代美術館にて開催されている、メアリー・ブレア展に行って来ました。

「ウォルトが信じた、ひとりの女性ー。」

ディズニー・スタジオでコンセプト・アート・ディレクターを担当していた、メアリー・ブレア。
左画像のような、「不思議の国のアリス」を初め、「シンデレラ」、「ピーター・パン」などのアートを作成。彼女のイマジネーションの世界を元に、ディズニー・アニメーションが作られていった、というわけなんですね。

メアリーの描いた絵は、きちんとアートしてました。
私は思わず、メルヘンちっくでおとぎ話的なものを想像していたのだけれど、意外やそうでもなく、心の中の影の部分に入りこんでくるような、内省的なものも多くあって驚きました。
思わずその世界に魅入られてしまうような、心に響くアートになってました。

それからもう一つ、彼女の仕事として忘れていけないのが、イッツ・ア・スモール・ワールドのコンセプト・アート。
こちらは、一度子育てのためにディズニーを辞めた彼女が、再び新しいアトラクションの作成のために、呼ばれていって作ったというものです。

ディズニーランドの中でも、イッツ・ア・スモール・ワールドのイメージが自分の中では大きいのだけれど、皆さんはいかがでしょうか。
あの幾何学模様のような建築物をすぐ思い浮かべます。
あれはまるっきり彼女の世界だったんですね。

コチラの方は、カラフルなかわいい世界。
とはいえ、私は正直、この手のタイプのものは門外漢でして・・・。
「イッツ・ア・スモール・ワールド」の良さは、子供の頃からはっきり言って全然分かりませんでした。
一度、男友達二人とディズニーランドについて話したことがあるんですが、「イッツ・ア・スモールワールドの良さだけはサッパリ分からん」と言ったら、二人に「カワイイじゃ〜ん！」と言われ絶句したことがあります（苦笑）「こいつら、男のくせに」なんて。

大学の頃に来た時は、朝まで飲んだ友人と翌朝その足で行ったことがあるのですが、その中の一人がウィスキーボトルの小瓶を抱えたまま、ここのアトラクションに入りました。酒臭い私たちは、思いっきり来ちゃいけない人たちのように思えました。最低の酔っ払いぶりで、我ながらなんだか可笑しかったけど。あのときほど、居心地の悪い思いをしたことはありません・・・。とほほ。

やっぱり、一番私の好みだったのは、『不思議の国のアリス』！
物語のテーマとしても、自分の心にしっくり来るものだから余計かもしれないのだけれど、あの不思議な夢の世界を旅する感じが本当に好きです。

それから、彼女の書いた絵本二つ。
一つは、『わたしはとべる』で、こちらの方は本当にかわいくて一枚一枚が本当に素敵。

それからもう一つが、『ちいさいおうち』（文・バージニア・リー・バートン）。
私はこの絵本が子供の頃、一番好きでした。私にとって忘れられない絵本と言えばこれのみ。大きくなって、大人になって後も、「またあれが読みたいなあ」と思って探したぐらいでしたからね。
これを読んだため、本当のことを言えば、いまだに都会が嫌いだったりします・・・。今、東京なんかに住んでるけど。

今回この美術館を見て、私はこの後、彼女の一言が忘れられなそうです。それは、
「私は“3つの仕事”をした。妻であり、母であり、そして、プロのアーティストだった」
という言葉。

アーティストとして、破綻した人生を送り、苦しみながら自分のアートを実現させていった人は、これまでの自分にとって、一番心に残るアーティストであることが多いけれど。
一方で、女性として、その生き方として、自分の人生とアートを円熟させていった彼女のことは、
とても羨ましく、かつ上手に生きるお手本のように思ったりもします。
だからこそ、こんな心和ませられるアートを描ける人なのだ、と思ったり。

メアリー・ブレア・・・
オクラホマ州生まれ。カリフォルニアのシュイナード美術学院を卒業後、水彩画家としてそのキャリアをスタートさせる。1939年にディズニー・スタジオに 入社し、コンセプト・アートなどを担当。その後、ウォルト･ディズニーらと共に訪れた南米への旅を経てその才能が開花。「シンデレラ」（1950年）、 「ふしぎの国のアリス」（1951年）、「ピーター・パン」（1953年）などでカラー･スタイリストとして活躍。素晴らしい色彩感覚を活かして数々の功 績を残す。ディズニーランドの人気アトラクション「イッツ・ア・スモールワールド」のデザインも担当した。また、絵本の挿絵や多くの広告デザインの実績な ども残しており、特に挿絵を担当した絵本『わたしはとべる』は現在も世界中で親しまれている。

 

関連記事